《独自温暖》主演之一 吕丽萍

《独自温暖》中的四个人物既简单又复杂，简单的是四个人都没有全名全姓，像是一个个符号化特征的人物；复杂的是符号后面的现实性意义。

老妇人，海归高级知识分子，但又不可避免的落入空巢老人这个群体，这个群体具有什么样的特征呢？孤独？琐碎？焦虑？爱折腾？我们在自己的周围能看到这样的人，也许是你我的父母，你我的爷爷奶奶，他们有些不一定像剧中的老太太那样善于表达，但都透露着相似的特点，面对死亡，面对孤独，发现了自我，回溯着过去，在既存的岁月里苦苦追寻着自己活着的印记。

剧中老妇人有句台词一语道破这个群体的心声：“老头儿老太太，过去都过得听艰苦，生活忽然富裕了，不愁衣食，一辈子从没见过这么好的生活，恨不得把过去没活着的，都补回来……这么一想，自我被唤醒了……”

而老妇人的儿子，业界精英，中年男性的代表，家庭生活支离破碎，亲情成为快餐，亲人存在的意义就是尽量不给对方添麻烦，在利己主义的时代下愈来愈利己，事业蒸蒸日上，自我渐渐迷失，生命像是坐上了高速列车一路驶向了尽头。这，又是一个典型群体的代表，开豪车的“地中海”，吃各种抗生素的某总，透支生命的每一个人都在用死亡来规划着美好的未来，可是未来在哪儿，就在消逝的生命里。

老妇人和儿子这个清冷的家还突然杀出个“程咬金”来——司机，是大多数还用热忱的心态、脚踏实地的态度认认真真活着的基层群体。我们在舞台上看到的两个人：老妇人和司机，似乎阶层不相配，知识层次差距悬殊大，甚至连生活方式都十分迥异，就是这样两个人，在陪伴里找到了共鸣，在相处中感受到了温暖。

而孙女小野，这个时代的孩子，早熟，叛逆，但又不乏个人的追求，这和老妇人产生了某些共鸣，两人一老一少，时而还身份互换，老妇人比孙女还像个少女，而孙女时常嘴里吐出很多人生大道理。

这四个人的组合，活脱脱就是每个真实家庭的写照；这四个人，赤裸裸的一个当下社会。

当整个剧是靠语言托大的时候，无论是对剧本的要求还是对演员的要求都更高了，这个舞台上没有除了人物更丰满的东西了。不可否认，冯丽的原创剧本有着很大的吸引力，一句接一句的黑色幽默，引爆全场的每一个笑点。但不知为什么，笑着笑着就有点想哭，看着看着就有点想掉眼泪，人生百态是这么令人开怀又让人心酸。

当司机的父亲死去了，老妇人和司机借酒消愁，大大的月亮挂在天边，喝下去的酒，都是想流下的泪，亲人已逝，可是在他们死之前，为人儿女做得最多的却是用尽积蓄来让老人受痛苦，却忘了问问他们，想要什么，想怎么活。

刚刚在剧场落座，就被舞台上一个圆形场景的设计吸引了。看着看着我就觉得这个场景加舞台就像是老妇人这个人，圆形的是自己的内心，有棱角的舞台是她的保护色，她更愿意用棱角来对待别人，但心里装着整个这个家，也明白通透，知道怎么去关心别人。旋转的舞台还构建出了一个空间和时间的转换，司机在这个空间里，从一开始的磕磕碰碰，到后来把这个家变得更加美好；司机和老妇人之间，随着逐渐的熟悉，感情也越来越深厚，自然而然产生了一种超越一般主仆的感情，更似亲情。

出剧场的时候听见观众议论，有人说：“为什么司机和老妇人不能在一起呢？”司机自己在剧中说过：“这是重婚罪！”当然这只是借用司机的话来谈一下，老妇人的爱情观，这是一个三观很正的老太太，一点儿没那些个封建残余，否则怎么会说出：“如果我再年轻一回，我就要当第三者”这样的话。

但是面对自己感情的时候，哪怕是大家都劝她嫁给院士，院士这个“浪子”也给出了承诺，她却还是没有办法迈出这一步。独自温暖，不是孤单的和影子相对，而是依然被周围的温暖互动，却不失去自我混入大流，当你老了，当我老了，直面死亡，依旧把自己当作一个完整的人，坦然对待自己的欲望，再做出选择。我想这是《独自温暖》想展示给我们的。

至于四位演员的演出，我只能说，我想坐在剧场里的每一个人，都能在他们的身上，找到自己生活里的样子。