会议名称“海峡两岸暨香港电影导演研讨会”，是香港回归之前的政治概念之下的地域分配的名字，不是现在的说法。但这个名字沿用至今。

都是经过谨慎的讨论，导演们在三地政治格局完全不同的情况下“拆墙”，说我们都是华人的导演，我们共同把电影做大做强。1997年香港回归之后，1998年电影局在合拍片这方面给予了很大的支持。导演们在一起是情感的交流，并没有影响创作的自由。

黄建新发言

我从第一届研讨会就开始参加，还领到了“全勤奖”，很高兴。电影的发展永远都不是平稳的，我们不停地遇到新的问题。但是我们要有一个理想，同行之间要互相鼓励，比如送萌娃，是希望我们能像孩子一样纯真；送兰屿拼板舟，是代表同船共济，共渡难关；传统花牌是寓意票房长虹，红红火火。

作为监制我要提到中国电影的另外一面，在发展很快的过程中不可避免地出现市场的巨大化，这会影响两岸三地导演的选择和判断。大陆市场变成了投资者的基础选择条件，特别是在中国经济连续十几年高速增长的基础上，掩盖了一些问题。

由于资本的介入，2015年票房涨幅达48%。2016年调整之后，取消票补，票价回到最初的价格，并不喜欢看电影的人就会选择不去看电影。因此现在的电影观众是相对比较真实的固定观众群。

下面我请大家来看一组数据，2011年电影总票房117.9亿，2012年电影总票房134.4亿，2013年电影总票房214.4亿，2014年电影总票房294.1亿，2015年电影总票房440.6亿，2016年电影总票房超过457亿。2011年，拍摄电影228部、放映1311万场、平均票价50.2元；2012年，拍摄电影310部、放映1898万场、平均票价30.06元；2013，拍摄电影254部、放映2884万场、平均票价34.96元；

2014年拍摄电影309部、放映3839万场、平均票价35.28元；2015年，拍摄电影335部、放映5441万场、平均票价34.8元；2016年，拍摄电影402部、放映7510万场、平均票价33.13元。2016年比2015年电影多了近70部电影，但是票房只增加了17亿，多了2100万场次却只多了17亿票房。

黄建新致欢迎词

通过以上数据可以看出电影通过自身的调节，又回到了一个理性的位置上，这样看来其实电影形势是变好了。比如《湄公河行动》宣传初期并不被院线看好，原因不外乎两个，一就是警察题材不够吸引人，无亮点；

二就是没有小鲜肉。但它上映后无论口碑还是票房一天天都在递增，第一天排片16.7%，3600万，第二天7000万，第三天就赶超了《爵迹》，由此可以看出我们对电影的判断，不是影评人和理论研究人说了算，是观众的基本价值判断说了算。

通过自然的调节回来了，这个互动关系是良性的。2016年中国跟电影有关的上市公司市值蒸发平均超过37%。万达、华谊、光线股市分别下跌55%、47%、35%。万达市值从1000多亿跌到634亿，华谊从600多亿跌到306亿，光线从500亿跌到286亿。上市公司这一切都是去除挤掉基本的虚假和虚高那部分，使电影回到可控的层面。

最近大家和资本的关系闹得很僵，其实大家要跟资本建立正常的关系，今天给的这么多数据就是要告诉大家理性一些。中国电影慢慢的体系变大，到了一定规模大家就会找到规律，才会知道中国电影在世界电影中的位置。百花齐放的好处就在于每一个人可以在不同的电影上创造不同的价值，让电影丰富起来。

戛纳电影节是全世界艺术的殿堂，明星没有参演，戛纳也没有入围影片，但还是要去，为什么呢，是去互动。因为大家都会关注戛纳电影节，他们也可以跟更高端以创意为主的电影人建立很密切的关系，相识相知，互相帮助。

影评人不会去骂好莱坞的明星出现在红地毯，也不会去骂主流市场电影，因为电影有各个方面，所以要理性平和一些，使我们拥有更好的空间，如果我们自己吵架，空间就会变得越来越小。

这些年做监制，每部戏都跟导演建立了比较好的关系，只有监制和导演建立了好的关系才能更好的工作。监制是一堵墙，用来堵老板，如果老板们都跟导演提要求，导演是没有办法工作的。

投资人只能跟监制去谈，监制会选择专业性的问题去跟导演沟通，来保护导演的创作空间，这是监制非常大的任务。电影工业就是一个结构，监制是负责结构运转的人，每个人都要各司其职，像《变形金刚》导演换过很多个，但是电影依旧存在，这是一个以共性为基础的电影。

《血战钢锯岭》

所以这两种类型都是要互相理解的。如果市场电影不够发达，其实更没有艺术电影的发展空间了，美国的六大公司很少支持文艺电影。大部分的文艺片摄影师和美术师很难出来的，因为以导演为中心，所有人都要围绕他的想法，围绕他对美学的理解和摄影的理解，去完成一个独属于他的世界。在商业电影里反而不是，所以商业电影里每一个职位都变得很重要，各司其职。

做电影有两种人是不能伤害的，第一是导演，第二是演员。一个演员一辈子要把自己的灵魂装到一个臆想的另外一个人的灵魂里去，是一个非常辛苦的事情。而导演是一类很敏感的人群，任何情绪都会影响他对电影的感觉和处理。所以电影对监制有一个要求，监制要最大限度保护导演和演员在这个状态里不受影响。

我带我的司机去影院看了7部电影，《比利·林恩的中场战事》、《少年》、《血战钢锯岭》、《萨利机长》等，他对电影跟我有着不同的解读。所以普通观众对电影的理解和专业电影人的理解是不同的，电影消费是每一个人的选择自由，所以我们不管作为创作者还是批评者，是无权在这个角度上控制观众的，不能因为我们的喜好去剥夺别人的选择权，这样我们才能理性对待所有的问题。