日前，表演艺术家濮存昕为即将在3月24日公映的文艺电影《八月》接受深度访问，发声倡导“回归匠心，求真唯上” 的艺术创作理念，掀起“像90年代一样看电影”热潮，引发众多迷影人士向90年代文艺情怀致敬。近日金马奖最佳剧情片《八月》导演张大磊接力发声，接受访问时畅谈影片背后蕴藏的90年代文艺情怀。

顶着“第53届金马奖最佳剧情片”光环的《八月》自在金马大放异彩之后便颇受关注，它貌似笨拙、不讨巧，然而却俘获业内业外一致好评。在这个浮华年代里，《八月》之所以能够取胜，恰恰靠得是一片“赤子之心”。

在导演张大磊看来，《八月》是一部“简单，安静和浪漫”，能够给人造梦的电影。他说这个十二岁的少年小雷和他身边人发生的事，是一场白日梦”。“简单是影片呈现的时代和那个时代的人，最让我留恋的气质和特点，也是现在我特别想让自己找到的准则和坚持的方式——生活、工作要简单一些。”

“那时生活很慢，每一天不会被一定要完成的琐事填满，我们有很多时间慢下来体会生活。这个影片就很安静。”“浪漫是片中时代和每一个人对美直接的表现和追求。影片也让人感到似曾相识，又带有保持一定距离，是梦幻的，是不真实的。这一点其实特别浪漫。”

至于为何这样简单、安静的影片，能够在众多竞手之中脱颖而出获得金马奖的青睐，和它背后有导演张大磊严格的自我要求，以及大量鲜为人知的幕后工作铺垫分不开。张大磊透露：“面对庞大的素材库，我想把它做成眼前电影的时候，我发现自己想多了，杂念太多，反倒不像是我最终想要的影片。经过很长时间的、三个月的后期剪辑，去掉了很多影响我思路的情节，找到了最单纯最简单、我最想要的东西。”

对于电影《八月》发起的“像90年代一样看电影”主题活动，导演张大磊表示非常赞赏、支持，因为他自己就是亲历者，访谈中他对90年代“看电影”的种种细节都能复盘，并且介绍了对自己有重要影响的几部影片。

《八月》里的父亲是以张大磊现实中的父亲为基础创作的，他的父亲和影片中的父亲一样，是国营制片厂的剪接师。正因电动车如此，张大磊自幼便在光影世界中耳濡目染，也正因如此，他对于90年代的影人影片有比寻常人更加深厚的情感。

“因为那个电影院就是我们院的，所以我们看电影从来不花钱，就是去影院看片成了我们饭后或者作业后经常去干的事，有时候进到影院也不一定为了看片，有些都看过了，几十遍地看，但就是想待在影院里，把一晚上度过。（我）很喜欢功夫片，比如《黄飞鸿之狮王争霸》、《方世玉》，我们会自己找一个空地自己练，然后就真往身上踹，那时候特用劲。”

张大磊对于90年代经典影片的熟稔程度，使得他能够在自己的处女作创作中注重取舍，抓住本质，将年代特有的浪漫氛围通过影像手段重塑，也与曾经拥有美好往昔所有80后甚至90后观众形成共情。他认为，所谓“像90年代一样看电影”其实就是很简单，就是安安静静地享受电影带来的乐趣，走进故事里，“我只认识小雷，那么我就跟观众一起去认识他身边的人，看看发生了什么。”

据悉，《八月》由青年导演张大磊执导，将于3月24日上映。