4月9日，第39届香港电影金像奖颁奖典礼正式举行。曾志伟凭借电影《一念无明》拿下最佳男配角，这是他20年前凭借《甜蜜蜜》后，再次拿下这个奖。此前获得8项提名的《一念无明》共拿下最佳新导演、最佳男女配角三个奖项。本片正在内地院线公映。

半夜看完《一念无明》，从昏暗的电影院侧门走出来，眼角有点湿，心里空落落的。算不上是“六叔”余文乐的粉丝，对曾志伟、金燕玲也顶多是好感路。片子真正揪住我的，是后半段每个镜头下一秒就爆发的紧绷感，是劏房里平凡又无奈的港味人生，更是旁人对待情绪病患者的淡薄与冷漠。

陈粒的歌里写得好，“盼我疯魔，还盼我孑孓不独活。赐我梦境，还赐我很快就清醒。”英文名叫Mad World的《一念无明》，大抵是同一个逻辑。

余文乐饰演的港男黄世东，算是个孝子。开跨境货车的扑街老豆黄大海（曾志伟饰）离家不顾，移民海外的弟弟不闻不问，把大小便失禁、久病不愈的妈妈（金燕玲饰）丢给他一个人照顾。而身患躁郁症（Bipolar）的阿东，日日夜夜在照顾病母的生活里煎熬。家，即炼狱。

日子已经够糟，明天还能更惨吗？能。

母亲的过世，阿东上了社会新闻，被判入住精神病院。大海愧疚不已，把儿子接到自己走两步就能碰到墙的蜗居同住。

守病床难，住斗室难，竟不及按下reset键，重启生活的难。

而当你细品阿东周遭的一切，小小的陋室，折射的却是漂泊的港人港事——

爸爸是穿梭于香港内地的货车司机；阿东是等着供楼想走捷径的股市操盘手；隔壁师奶没有香港身份证，儿子没有内地户口；青山医院的主治医生是个随手乱填病人答案的庸医……

导演黄进虽是个新手，镜头处理却老练得很。阿东与父亲的现实，与母亲的过去，切换自如的跳拍，加上几位演员大段大段的近身特写，让这个原本就由真实新闻集纳而成的故事，把人心攥得更紧。

尤其是洗手间的那一幕，门缝渐渐涌出的洗澡水，透明到鲜红，一层层把观众抑郁的情绪迭加到最高点。而片子最耐人寻味的“真相”——母亲究竟是怎么死的——导演并未揭开，且是有意为之。这是我最佩服黄进的一点：“第一个是我拍不了，不忍心去拍，第二个就是暴力的东西，很容易带大家去另外一个类型的语境里面去，它不是影片故事最重要的部分。”

“另一个类型”，我猜指的是日本NHK纪录片《看护杀人》的模式。好在导演并没有把《一念无明》处理成一宗悬案，“我注重的是他们之前过的是怎样的日子，之后要怎样过日子。”

Bipolar，双相，拆开英文前缀，便是两极：躁动时宛如一颗不定时炸弹，绝望时仿佛暗无天日的囚徒。

余文乐的演绎，我给75分。

并非他演技不合格，这个阿东，比他平日里不太费劲的张志明们要难驾驭得多。完成地不赖。只是摆在老道的曾志伟和金燕玲边上，显得有些用力过猛。用朋友的话说，就像《人民的名义》里，扎堆在书记们中间的陆毅。

曾志伟拿下金像奖最佳男配角，我是服气的。影院里两次抹泪，都是因为他。一次是他和阿东吵架忏悔，一次是他在家属小组里说的几句肺腑之言。演一个对儿子爱之深责之切的老爸不算难事，张力够就行。但是懂得如何收，很难。曾志伟做到了真正的收放自如。心疼又无奈的小表情很加分。

金燕玲不用赘言了，客串就能拿到金马金像奖双女配的人。她的所有戏份，几乎都在病榻完成，伴随着狂躁不安的疯狂和时而妥协的歉意。单单靠眼神就能虐得你想吐血。

另一个让我惊喜的角色是阿东的前女友Jenny（方皓玟饰）。从重逢的惊讶、装淡定、假笑，到教会的那场哭戏，短短几个镜头，却能让人跟着阿东癫狂，想冲出影院。

原来语言，也有凌迟的效果呵。

身边有患过情绪病的朋友，一度对周遭的人事物如履薄冰。带着看过医生，也帮着把病历收埋一边。大抵能体会到《一念无明》众人对待阿东的态度，的的确确就是那么一回事。当你真正到达一个情绪的零界点，哪怕深吸一口气都担心不够力，更无法承受身边人释出的冷暴力。如今回看，也算见过繁花世界里的照妖镜。

回到电影，既有把阿东当洪水猛兽怕他生吞活剥了宝贝儿子的邻居妈妈，有看似回心转意实则带他去教会再在心上刮几刀的前女友，有隔着一道门为他读《小王子》、从他的囚牢缝隙透出一丝光的眼镜仔，也有懂他念他小心翼翼给他接part-time却破产跳楼的死党。

人生何其残忍。有些事，发生在社会新闻中，它就是电视机里口播的一组数据，吃瓜路人只关心how。倘若发生在你的周围，它就是难以磨灭的伤痕，挥之不去的是afterwards。

《一念无明》没有教条式的灌输说，你们要对情绪病患者如何如何，它只是集中粗暴地把一个个看客剥皮抽筋，撕下人皮面具，摊给观众看。

丢掉童话书，拆开万花筒，越过山丘，仍要面对人生的难。

少一些些的冷漠，多一点点的接纳，或许能让这个易燃易爆炸的世界，看起来没那么疯狂。