年代剧一向占据收视高地，情感又最容易引得观众共鸣，因此，年代怀旧剧一直是国产电视剧的重要组成部分。年代怀旧剧之所以受到观众的喜欢，一是因其故事的可追溯性，二是其自身所带的传奇性质。可以说，年代怀旧剧不仅仅是单纯地复制生活，而是在现实的基础上加入距离感，似信非信间朦胧美感陡生。

电视剧《我是你的眼》就是因此而诞生，该剧由强视传媒、美成文化、陆港联合文化联合出品，以二十世纪七十年代末乡下知青生活为背景，讲述了农村女人田春妮（郝蕾）与下乡知青陈实（黄觉）的情感经历和其励志奋斗的故事，由殷飞执导，郝蕾、黄觉、林好、罗昱焜等主演。整部剧时间跨度三十年，围绕“情感”一词，将爱情、亲情、友情等讲述得淋漓尽致，全剧囊括虐恋、多角恋、禁忌恋、灾难等元素。现正在山东卫视、辽宁卫视热播中。

牵扯到极致的情感，总免不了被套路，那么，该剧在创作过程中如何处理这个问题呢？时间跨度如此大，场景如何设计呢？当初为何会做这样的项目呢？日前，独舌记者对该剧的总制片人陈昱同进行了专访，听他聊聊这部剧的幕后故事。

全剧爱情围绕“包容”和“占有”两条线来进行

提到这部剧的名字，大概很多人都能想起那首耳熟能详的歌曲《你是我的眼》，但大部分人可能只知道林宥嘉翻唱的版本。其实，这首歌由台湾歌手萧煌奇作曲、编词并原唱，原唱歌手因先天性白内障一出生就全盲，接受手术后成为弱视，但其后又完全失明，但他从未放弃希望，热爱生活，给很多人带去温暖。

电视剧《我是你的眼》同样有着温暖、激励观众的初衷，

“这个故事是我们的团队一起创作的，现代社会的爱情太过速食，很多人已经忘了爱情的真谛，我们想用这个故事告诉观众：爱是包容，是坚守，更带着牺牲”，陈昱同介绍。

陈实、田春妮

细分至剧中，爱情有两种，一是田春妮对陈实包容的爱，一是严真真（罗昱焜）对陈实疯狂抢夺的占有的爱。“两个女人爱的方式完全不同，但爱情的本质都是一样的。我们呈现两种不同的爱，两种不同的结局，选择的权利留给观众。但剧中的爱情，无论方式如何，都比现代社会的闪爱闪分更值得被推崇、被尊重”，在谈到剧中女主角和反一对爱情的诠释时，陈昱同如是说道。

严真真

整部剧的时间跨度长达30年，因此，场景选取和演员的年龄状态成为拍摄时的最大难度。“我们在拍这部剧之前，前期筹备用了10个月，搭景、做头套等，整部剧的棚内景和实景比例大概是5：5左右，搭景量非常大。演员要随着故事发展走过30年，首先在外貌上就要下大工夫，我们前期请国内数一数二的化妆师为演员们做了头套，之后在演员脸上用妆就可以了，效果不错”，陈昱同笑言。

田春妮父母

也正因为前期筹备的时间较长，电视剧《我是你的眼》对故事定位、受众划分、播出平台属性等都做了详细的规划，也因此，整部剧制作的过程比较顺利，谈到这方面，陈昱同说，“做剧一定要找准自己的定位，这样无论是拍摄还是发行都会相对容易一些，省下来的时间精力可以做别的好剧。

我们这部剧的核心就是表现爱情，只是选择攥在手里还是放开需要观众自己思考。”在谈到目标受众时，陈昱同坦言，“我们的剧主要还是瞄准传统电视观众，也就是年龄稍大的观众，这也比较符合山东卫视、辽宁卫视两个平台的属性。”

用逻辑包装套路，演员表演敬业、专业

中国电视剧市场一年的产量将近两万集，这么大量的情况下，出现相似的桥段似乎不可避免，也就是我们常说的“都是套路”。其实，作为类型剧，有时候是必须尊重“套路”的，因为其有固定的故事生产和表现方式，观众吐槽的往往是套路的过程中能力不够的问题。

电视剧《我是你的眼》既有虐恋、多角恋，又有禁忌恋，还有灾难（地震），这些元素都是吸引观众的法宝，但同时，又极容易陷入套路化的创作中。对此，陈昱同这样解释，“我觉得套路是不可避免的，只是我们在做剧的过程中，需要用逻辑性去包装生活中的这些元素，让剧情顺畅，有可看性。

同时，我们也在尽量跳出套路，试不一样的题材，不一样的群体，不一样的剧情。”从中也可看出，国产剧制作者希望跳出创作桎梏的决心，只是，我们都需要时间，单纯的猎奇并不能解决根本的问题。

30年的时间跨度里，也涉及到地震的情节，陈昱同介绍：“我们是落实到具体地点具体地区的，当时的海城发生过地震，正好我们的故事发生地也在辽宁，就落到这里了。在地震场景的设计上，我们采取一半特效一半现场的方式，很逼真。”

而在谈到30年间服装、道具等的变化时，陈昱同说，“这是必须认真的事儿，我们根据不同年代，设计当时农村、当时城市的不同穿着、不同感觉，季节变化也很重要，因此，我们服装的设计量非常大。”

谈到对演员表演的评价时，陈昱同以“敬业”“专业”概括。[/ct]“说‘敬业’，是因为他们随时保持着演员该有的状态，有女孩脸过敏，但还是坚持每天上妆，表演自己的角色。黄觉拍雨戏拍的生病了第二天还坚持工作，这是敬业。说‘专业’，是因为他们的表现，他们没有人要求用替身，包括炸山的那场戏都是黄觉亲自上的，还是很危险的”，陈昱同说。

作为一部年代情感戏，因其搭景量很大，又用到一些特效，这部剧的投资相对还是比较大的，谈到这个问题，陈昱同说，“这部剧我们投了6000万，演员占比大概4成，我们请的都是会演戏的演员。跟郝蕾谈了4个月才定了下来，其他演员也尽量寻找贴合角色的人，我们选角很谨慎。至于在制作上的花费，为了把剧做好，给观众逼真感，我们尽了最大的努力。”

电视剧制作公司要形成自己的品牌，并实现文化输出

近年来，随着更多资本的入局，影视市场上的热钱越来越多，再加上大IP生产模式的速食化，国产电视剧量一直在增加，呈现一片看似欣欣向荣的景象。但其实，影视市场在“不缺钱”的同时，作品质量却一直未提高。

对此，陈昱同说，“现在市场上的电视剧制作公司其实减少了，大家也都往精品化的方向在发展。如今的电视剧动辄天价投资，制作者小心翼翼，生怕一不小心就赔了。我觉得这是好事儿，因为大家越来越用心了，不用心就可能被淘汰出局。”

陈实妻子林小洁

而谈到电视剧制作公司的未来发展方向时，陈昱同说，“品牌化应该是包括我们美成文化在内的制作公司都在追求的结果，像美国的六大电影公司，我们国内电视剧生产公司还没有这样的百年老字号的。其次，要生产更多的好内容。在将来能够输出自己的品牌，最起码在东南亚国家或日本、韩国市场有自己的一席之地。所以，我们在不断的学习。”

田春妮丈夫冯大江

最后，陈昱同谈到了未来电视剧题材的走向，他说，“网络兴起后，削减了一部分传统电视观众，并且有可能未来还要继续削减，这些因素我们在做剧的时候都会考虑到。但是，不只是为了年轻人的市场，还有我们的价值观引导、宣扬，坚持做好剧，让观众养成收视习惯，把握住这些元素的剧，才会是吃香的。”