电影拍摄并不是按顺序拍的，所以你必须先修整一个个单独的场景，那么你会在什么时候，开始把一个个场景拼成小段落？

GILBERT：越早越好。只要我手头有两个连续的场景，我就会把它们拼起来。如今的一部电影，大概能有200个左右的场景，如何使一个场景能自然地推入下一个场景，这是很重要的，所以我必须趁早。

大概在拍摄完成一半左右的时候，我就会开始把手头所有的东西拼到一起，并且看一下这六十多分钟的作品。我会在场景还没放进来的地方，放两秒钟的空白，能看到整个电影的走向是很启发人的，这样可以看到在故事走向中，角色的演进是如何塑造的，以及能很好地看到整个电影的形状，并且能和导演做出一些关于工作上的反馈。

讲讲如何调整演员们表演的

GILBERT：我觉得这事儿还是得凭直觉，我一直都在留意能让我感到真实而不做作、并能很好地融入场景中的一段表演，我会去观察角色之间彼此的反应，演员之间的眼神交流很值得摸索，把握好眼神交流的时间，对我来说很重要。找到这些瞬，间并且在剪辑中突出它们，另外也要考虑剧情的需要——这也是戏剧化的一部分。

一个优秀的故事，会随着故事的走向越来越给角色带来压力，使得角色逐渐显露他们的特质。没有什么比战争更能给角色带来巨大的压力，就像《血战钢锯岭中》的安德鲁 加菲尔德。试想一下这个家伙——在珍珠港事件发生时参军了，因为他知道他所爱的国家有难，但他却又不希望开枪杀人，他就这么参了军。

但是发枪的时候，他却说“不，我可不想碰一把枪”，所有人都像看疯子一样看着他。面对同伴压力，绝大多数人都会退缩，他几乎被队伍里所有的人排斥，他几乎被打垮了。这时候来说，他回家反而变得很容易。当然，当情况变糟后，伟大就出现了，当其他人撤退时，他却留在那儿，试着把这些曾经在训练中嘲笑他的人拖回去，他救了他们的命，这很令人感动。